Впервые контуринг стали использовать театральные актеры в середине XVI века: они красили лица сажей и мелом, чтобы высветлить и затемнить нужные участки лица для большей выразительности.

Хайлайтер становился все более известен в ранние годы кинематографа. Чтобы лица актеров черно-белого кино не выглядели плоско, гримеры, среди которых был в первую очередь Макс Фактор, придумали скульптурирование. С помощью светлых и темных красок они делали лица актрис Голливуда более объемными.

Например, свечение кожи Греты Гарбо в фильмах достигалось с помощью пудры Silver Stone №2 от Max Factor. Также однажды режиссер Джозеф фон Штернберг, настраивая освещение для съемки, нарисовал серебряной краской на спинке носа Марлен Дитрих линию от переносицы до кончика (как и сейчас в современно время наносят хайлайтер) . Нос мгновенно «подсветился» под светом прожектора. Актрисе очень понравилось, как этот прием помог ей выразительно выглядеть на крупных планах. В скором времени данный способ охватил весь Голливуд.

В 70-е годы в моде был естественный макияж и хайлайтер набрал новую известность. Культовые модели Линда Евангелиста, Наоми Кэмпбелл и Кристи Терлингтон появлялись на обложках глянцевых журналов со светящейся кожей и идеальным овалом лица. Визажист Кевин Окоин написал книги о том, как обычной женщине выглядеть, как звезда, поэтому хайлайтер приобрел своих потенциальных покупателей.В 1987 году Guerlain выпускает свои известные «метеориты», в 1991 году в продажу поступил консилер-хайлайтер Touche Éclat от Yves Saint Laurent.

В Средние века тех, кто красил губы помадой, признавали ведьмами и сжигали на костре. Церковь не разрешала католичкам красить губы и приводила железный аргумент, который долгое время никто не мог оспорить. Считалось, что если Дева Мария никак не подчеркивала свои губы, то и остальные делать этого тоже не должны. Святой Иероним, например, заявлял, что накрашенную женщину Христос не узнает в день страшного суда и сошлет ее в ад. Из-за запрета на использование губной помады многие женщины даже были вынуждены идти на жертвы: они постоянно покусывали губы, чтобы хоть так придать им яркий оттенок. При этом мужчинам красить губы разрешалось, и они этим активно пользовались. Многие придворные юноши наносили помаду, чтобы выделить губы на фоне своей густой растительности на лице.

Во время Второй Мировой войны у женщин стран антигитлеровской коалиции красная помада стала символом сопротивления. С ее помощью они заявляли, что ни невзгодам, ни дефициту, обусловленному карточной системой распределения продуктов и товаров их не сломить. Алые губы подчеркивали смелость и способность преодолевать трудности.

В 1927 году в Германии появился первый косметический карандаш для подводки бровей.Его придумали и сделали на предприятии – STABILO, занимавшемся производством канцелярских товаров. Первый карандаш для бровей был выпущен для Макса Фактора, голливудского гримёра, создавшего экранные образы знаменитых актрис. Несколько позже такой карандаш был изготовлен и для компании Maybelline.

Первую настоящую тушь изобрел Юджин Риммел в середине XIX века, но его изобретение не приобрело известность. В 1913 году химик Терри Л.Уильямс придумал уже новую тушь для ресниц, он смешал уголь с вазелином и спрессовал в плитки. Идея к нему пришла благодаря его сестре Мэйбл, потому что по легенде из-за ее светлых ресниц ее никто не брал в жены. Компания по изготовлению туши получила название «Maybelline» происходит от двух слов – «Мэйбл»(имя) и «вазелин».

В 1939 году Элена Рубинштейн предложила женщинам феномен – водостойкую тушь.Но, к сожалению, затем выяснилось, что в состав нового средства входил скипидар, который не только придавал туши невыносимый запах, но и вызывал аллергическую реакцию. В 1960 году Revlon и MaxFactor одновременно выпускают цветную тушь для ресниц.

В СССР тушь для ресниц вообще была дефицитным товаром, так что многие красавицы пытались ее изготовить самостоятельно с помощью вазелина и сажи, жженых спичек или толченого карандашного грифеля. Самой распространенной была ленинградская тушь, но она по сравнению с современными средствами очень неудобная в использовании. В народе ее называли «плевалка», так как перед тем, как ее нанести нужно было ее намочить, некоторые делали это просто слюной. Далее нанести на ресницы щёточкой (которая тоже была не особо ловкая в использовании), затем ресницы склеивались и превращались в «паучьи лапки» , которые надо разделить. Некоторые прибегали к иголке, что, конечно, очень небезопасно.

В Древнем Риме популярной была желтая краска для век, которую изготавливали из растения – шафрана. После распада Римской империи Европа надолго забыла о тенях. До начала XX-го подведённые глаза и накрашенные веки можно было встретить только в среде женщин лёгкого поведения или актрис. Всё изменилось после 1910 года, когда сначала в Париже, а затем и в Лондоне состоялась премьера балета «Шехеразада». Тогда публику привел в восторг макияж балерин. Элизабет Арден вдохновилась образом танцовщиц и в 1914 году выпустила коллекцию декоративной косметики, в которую входили и тени для век.

В 1930-е годы компания Maybelline выпускает четыре оттенка теней – синий, коричневый, черный и зеленый. В 1950-е годы тени начинает выпускать компания Revlon. Они выпускают коробки с тенями, состоящих из двух цветов – синего и зеленого.

К середине 1960-х уже почти все косметические бренды начинают выпускать палетки с тенями для век.Спрос на тени возрос после выпуска фильма «Клеопатра» с Элизабет Тейлор в главной роли. Актрису с таким экстравагантным макияжем можно было увидеть не только на съемочной площадке, но и за ее пределами, например, в ресторане. Разумеется, уже в современной одежде. Так она встречалась с актером Ричардом Бертоном (в фильме «Клеопатра» он играл роль Марка Антония). Их фотографии появлялись в журналах, а с ними распространялась мода носить макияж «а-ля Клеопатра» в повседневной жизни.