Династия Коппола
У человека из известной кинодинастии с самого начала больше возможностей. Но его работу часто оценивают с оглядкой на семью: сравнивают с достижениями родителей, вспоминают, кто помог получить первую роль. У Коппол семейные связи многое решали, хотя объяснить ими всё, что сделали разные представители этой династии, вряд ли получится.
Николас Кейдж
У Николаса Кейджа была фамилия, с которой в Голливуде было проще привлечь к себе внимание. Но в начале карьеры он решил от неё отказаться. Слишком часто окружающие вспоминали его знаменитого дядю вместо того, чтобы смотреть на него самого.
Николас Кейдж, София И Френсис Форд Коппола
Кейдж родился Николасом Кимом Копполой и приходится племянником Фрэнсису Форду Копполе. Актёрством Николас увлёкся ещё ребёнком. В интервью Fresh Air он вспоминал, как мечтал попасть внутрь телевизора и стать одним из людей на экране. Однако на съёмках «Беспечных времён в “Риджмонт Хай”» (1982) окружающие прежде всего видели в нём родственника режиссёра. Коллеги переделывали реплику из «Апокалипсиса сегодня»: «Люблю запах Николаса по утрам». По словам Кейджа, такие шутки мешали работать.
К/ф "Апокалипсис сегодня", легендарная сцена про запах напалма

Смена фамилии, правда, не сделала родство тайной. Даже в 1988 году Los Angeles Times представляла его читателям как племянника Фрэнсиса. Он продолжал сниматься у дяди: в «Бойцовой рыбке», «Коттон-клубе», «Пегги Сью вышла замуж». В интервью Uproxx Кейдж объяснял, почему продолжал это сотрудничество: Фрэнсис был для него почти вторым отцом и автором любимых фильмов. Он хотел работать с другими режиссёрами, но ценил и возможность сниматься у него.

В этой истории хорошо видны обе стороны большой кинодинастии. Сначала семья даёт тебе возможности, о которых другие начинающие актёры могут только мечтать. Но потом становится трудно объяснить, что ты тоже что-то умеешь. О тебе уже знают, только знают прежде всего как о чьём-то сыне, дочери или племяннике.
Фильм Френсиса Форда Копполы "Бойцовая рыбка" 1983
Френсис и карман Коппола
Но история семьи началась задолго до этих фильмов. Дед Николаса, Кармайн Коппола, был флейтистом и композитором. Он играл в оркестре NBC под управлением Артуро Тосканини, а позднее писал музыку для кино своего сына Фрэнсиса. За второго «Крёстного отца» Кармайн в 1975 году разделил «Оскар» с Нино Ротой. Фрэнсис тоже вырос в семье, где занимались искусством профессионально.

Фрэнсис пришёл в кино через театр. Он учился в университете Хофстра, писал пьесы и ставил спектакли. По его воспоминаниям, решение заняться кинематографом пришло после просмотра «Октября» Сергея Эйзенштейна. Затем были киношкола UCLA и работа у Роджера Кормана. Коппола осваивал режиссуру, писал сценарии, занимался продюсированием. Первый «Оскар» он получил за сценарий «Паттона».
К «Крёстному отцу» он пришёл с опытом, хотя студия всё равно сомневалась в нём. Фильм вышел в 1972 году. Через два года появились «Разговор» и второй «Крёстный отец», а в 1979-м — «Апокалипсис сегодня». В последнем Коппола ненадолго появился в кадре как режиссёр телевизионной группы. Его основная работа всё же оставалась за камерой.
Талия Шайр
«Крёстный отец» оказался семейным проектом сразу в двух смыслах. Фрэнсис рассказывал о власти, наследовании и верности родственникам, а на площадке работали его близкие. Сестра Талия Шайр сыграла Конни Корлеоне. Дочь София появилась младенцем в сцене крещения. По сюжету это сын Конни, так что Талия играла мать собственной племянницы.
До «Крёстного отца» Талия училась в Йельской школе драмы и успела сняться в нескольких фильмах. Её фамилия досталась ей от первого мужа, композитора Дэвида Шайра. За три фильма её Конни прошла путь от женщины, которую унижает муж, до решительной союзницы брата Майкла. За вторую часть Талия получила номинацию на «Оскар».
А позже она снялась в еще одном культовом проекте «Рокки» (1976).

София Коппола
С Софией всё оказалось сложнее. В детстве она появлялась в фильмах отца, но одно дело небольшой эпизод и совсем другое — заметная роль в продолжении «Крёстного отца». Мэри Корлеоне в третьей части должна была сыграть Вайнона Райдер. Когда актриса заболела и выбыла из проекта, Фрэнсис предложил роль своей восемнадцатилетней дочери. София позднее рассказывала, что просто хотела помочь отцу, который оказался в трудном положении.
Крестный отец 3 1990
После выхода фильма в 1990 году её игру жёстко раскритиковали. В 1991-м она получила две «Золотые малины»: за худшую женскую роль второго плана и как худшая новая звезда. Здесь фамилия действительно обернулась против неё. Обсуждали не только слабую актёрскую работу, но и решение отца взять собственную дочь. Роль ей досталась благодаря семейной связи, и эта же связь сделала неудачу особенно громкой.

При этом говорить, будто София одна испортила весь фильм, было бы нечестно. Третью часть оценивали по-разному: её ругали, защищали, в итоге она получила семь номинаций на «Оскар». Но история про дочь, которую зря взял на роль знаменитый отец, оказалась очень удобной. В интервью The New York Times София позже объясняла, что не мечтала стать актрисой. Критика была неприятной, однако не разрушила её планы на жизнь. У неё были другие интересы.
Со временем актёрство отошло на второй план. В 1999 году София выпустила свой первый полнометражный фильм «Девственницы-самоубийцы», а в 2003-м — «Трудности перевода». Она снимала о подростках, одиночестве, попытках понять другого человека. В этих фильмах было мало общего с тем, за что привыкли ценить её отца. И обсуждать их только как работы дочери Фрэнсиса становилось уже недостаточно.

В 2004 году за «Трудности перевода» София получила «Оскар» за оригинальный сценарий. Её также номинировали за режиссуру и, вместе с Россом Кацем, как продюсера в категории «Лучший фильм». Между двумя «Золотыми малинами» и этой наградой прошло тринадцать лет. Стало ясно: неудачная актёрская работа не определяет, каким человек окажется режиссёром.

Конечно, было бы странно рассказывать об этом так, будто София всего добилась без помощи семьи. Фрэнсис был одним из продюсеров «Девственниц-самоубийц». У неё были знакомства, опыт жизни на съёмочных площадках и возможность спросить совета у людей, до которых другой начинающий режиссёр вряд ли добрался бы. Это серьёзное преимущество. Но придумать и снять за неё её фильмы родственники всё-таки не могли. Семейная поддержка и собственные способности здесь вполне могли существовать одновременно.
Другие представители семьи тоже находили себе работу за пределами проектов Фрэнсиса. Его сын Роман Коппола и племянник Джейсон Шварцман, сын Талии Шайр, вместе с Уэсом Андерсоном написали сценарий «Поезда на Дарджилинг». Шварцман стал постоянным участником фильмов Андерсона. Он вообще не носит фамилию Коппола, хотя принадлежит к той же династии. Она существует не только в титрах, но и в знакомствах, совместной работе, привычке заниматься кино.
Знаменитая семья даёт большой запас возможностей. Было бы нелепо это отрицать. Но вместе с ними человек получает чужие достижения, с которыми его будут сравнивать, и подозрение, что без родственников ничего бы не получилось. София оставила фамилию и постепенно добилась того, чтобы говорили о её собственных фильмах. Кейдж выбрал другую. Можно много лет знать его как самостоятельную звезду и только потом узнать о родстве с Копполами. Хотя самого актёра спустя десятилетия всё ещё спрашивают, зачем он сменил фамилию. Совсем закончить этот разговор, похоже, не получается.
В начало материала
К теме недели