Династия Коппола: фамилия, которая помогает и мешает
У человека из известной кинодинастии с самого начала больше возможностей. Но его работу часто оценивают с оглядкой на семью: сравнивают с достижениями родителей, вспоминают, кто помог получить первую роль. У Коппол семейные связи многое решали, хотя объяснить ими всё, что сделали разные представители этой династии, вряд ли получится.
Николас Кейдж
У Николаса Кейджа была фамилия, с которой в Голливуде было проще привлечь к себе внимание. Но в начале карьеры он решил от неё отказаться. Слишком часто окружающие вспоминали его знаменитого дядю вместо того, чтобы смотреть на него самого.
Николас Кейдж, София И Френсис Форд Коппола
Кейдж родился Николасом Кимом Копполой и приходится племянником Фрэнсису Форду Копполе. На съёмках «Беспечных времён в “Риджмонт Хай”» (1982) родство стало поводом для постоянных подколов. В интервью WIRED актёр вспоминал, как ему повторяли: «Люблю запах Николаса по утрам». Это переделанная реплика из дядиного «Апокалипсиса сегодня». Сам он тогда только начинал сниматься, но фамилия уже работала за него. Правда, не совсем так, как хотелось.
К/ф "Апокалипсис сегодня", легендарная сцена про запах напалма
На пробы в «Девушку из долины», вышедшую в 1983 году, он впервые пришёл как Кейдж. По его рассказу в программе Fresh Air, режиссёр Марта Кулидж не знала, из какой он семьи, и дала ему роль. Для начинающего актёра это было подтверждением: его могут взять и без знаменитой фамилии. Новую он выбрал в честь героя комиксов Люка Кейджа и композитора Джона Кейджа. При этом от сотрудничества с дядей не отказался: уже под новым именем снялся в его «Бойцовой рыбке» (1983). Получить самостоятельность не обязательно означало перестать работать с родственниками.
В этой истории хорошо видны обе стороны большой кинодинастии. Сначала семья даёт тебе возможности, о которых другие начинающие актёры могут только мечтать. Но потом становится трудно объяснить, что ты тоже что-то умеешь. О тебе уже знают, только знают прежде всего как о чьём-то сыне, дочери или племяннике.
В этой истории хорошо видны обе стороны большой кинодинастии. Сначала семья даёт тебе возможности, о которых другие начинающие актёры могут только мечтать. Но потом становится трудно объяснить, что ты тоже что-то умеешь. О тебе уже знают, только знают прежде всего как о чьём-то сыне, дочери или племяннике.
Фильм Френсиса Форда Копполы "Бойцовая рыбка" 1983
Френсис Форд Коппола
У Коппол эта проблема особенно заметна, потому что сравнивать приходится с Фрэнсисом.
В 1972 году он выпустил «Крёстного отца», в 1974-м — его вторую часть и «Разговор», в 1979-м — «Апокалипсис сегодня». Даже без списка наград понятно, какой вес приобрела фамилия. Если твой отец или дядя снял такие фильмы, от тебя тоже легко начать ждать чего-то выдающегося. Причём ещё до того, как ты успел разобраться, какое кино вообще хочешь делать.
Впрочем, творческая семья появилась не благодаря одному Фрэнсису. Его отец Кармайн был флейтистом и композитором, играл в оркестре NBC под управлением Артуро Тосканини. Позднее он писал музыку для фильмов сына, а в 1975 году вместе с Нино Ротой получил «Оскар» за второго «Крёстного отца». Фрэнсис тоже рос рядом с человеком творческой профессии. Для следующего поколения кино уже стало привычной частью семейной жизни.
Сам режиссёр охотно работал с близкими. Получилось даже немного забавно: одну из самых известных историй о семье, власти и наследовании он снимал с участием собственной семьи. Его сестра Талия Шайр сыграла Конни Корлеоне. Дочь София появилась в первом «Крёстном отце» младенцем в сцене крещения. По сюжету это сын Конни, так что Талия играла мать своей племянницы. София оказалась в большом кино раньше, чем могла понять, что такое кино.
Сам режиссёр охотно работал с близкими. Получилось даже немного забавно: одну из самых известных историй о семье, власти и наследовании он снимал с участием собственной семьи. Его сестра Талия Шайр сыграла Конни Корлеоне. Дочь София появилась в первом «Крёстном отце» младенцем в сцене крещения. По сюжету это сын Конни, так что Талия играла мать своей племянницы. София оказалась в большом кино раньше, чем могла понять, что такое кино.
Но участие родственников не означало, что все они могли работать только у Фрэнсиса. Талия получила номинацию на «Оскар» за роль второго плана во второй части «Крёстного отца», а затем сыграла Эдриан в «Рокки» (1976). За эту работу её номинировали уже как исполнительницу главной роли. Для зрителей она стала девушкой, а потом женой Рокки Балбоа. Её карьера вполне понятна и без обязательного пояснения, кто у неё брат.
София Коппола
С Софией всё оказалось сложнее. В детстве она появлялась в фильмах отца, но одно дело небольшой эпизод и совсем другое — заметная роль в продолжении «Крёстного отца». Мэри Корлеоне в третьей части должна была сыграть Вайнона Райдер. Когда актриса заболела и выбыла из проекта, Фрэнсис предложил роль своей восемнадцатилетней дочери. София позднее рассказывала, что просто хотела помочь отцу, который оказался в трудном положении.
Крестный отец 3 1990
После выхода фильма в 1990 году её игру жёстко раскритиковали. В 1991-м она получила две «Золотые малины»: за худшую женскую роль второго плана и как худшая новая звезда. Здесь фамилия действительно обернулась против неё. Обсуждали не только слабую актёрскую работу, но и решение отца взять собственную дочь. Роль ей досталась благодаря семейной связи, и эта же связь сделала неудачу особенно громкой.
При этом говорить, будто София одна испортила весь фильм, было бы нечестно. Третью часть оценивали по-разному: её ругали, защищали, в итоге она получила семь номинаций на «Оскар». Но история про дочь, которую зря взял на роль знаменитый отец, оказалась очень удобной. В интервью The New York Times София позже объясняла, что не мечтала стать актрисой. Критика была неприятной, однако не разрушила её планы на жизнь. У неё были другие интересы.
При этом говорить, будто София одна испортила весь фильм, было бы нечестно. Третью часть оценивали по-разному: её ругали, защищали, в итоге она получила семь номинаций на «Оскар». Но история про дочь, которую зря взял на роль знаменитый отец, оказалась очень удобной. В интервью The New York Times София позже объясняла, что не мечтала стать актрисой. Критика была неприятной, однако не разрушила её планы на жизнь. У неё были другие интересы.
Со временем актёрство отошло на второй план. В 1999 году София выпустила свой первый полнометражный фильм «Девственницы-самоубийцы», а в 2003-м — «Трудности перевода». Она снимала о подростках, одиночестве, попытках понять другого человека. В этих фильмах было мало общего с тем, за что привыкли ценить её отца. И обсуждать их только как работы дочери Фрэнсиса становилось уже недостаточно.
В 2004 году за «Трудности перевода» София получила «Оскар» за оригинальный сценарий. Её также номинировали за режиссуру и, вместе с Россом Кацем, как продюсера в категории «Лучший фильм». Между двумя «Золотыми малинами» и этой наградой прошло тринадцать лет. Достаточно, чтобы стало ясно: неудачная актёрская работа не определяет, каким человек окажется режиссёром.
Конечно, было бы странно рассказывать об этом так, будто София всего добилась без помощи семьи. Фрэнсис был одним из продюсеров «Девственниц-самоубийц». У неё были знакомства, опыт жизни на съёмочных площадках и возможность спросить совета у людей, до которых другой начинающий режиссёр вряд ли добрался бы. Это серьёзное преимущество. Но придумать и снять за неё её фильмы родственники всё-таки не могли. Семейная поддержка и собственные способности здесь вполне могли существовать одновременно.
В 2004 году за «Трудности перевода» София получила «Оскар» за оригинальный сценарий. Её также номинировали за режиссуру и, вместе с Россом Кацем, как продюсера в категории «Лучший фильм». Между двумя «Золотыми малинами» и этой наградой прошло тринадцать лет. Достаточно, чтобы стало ясно: неудачная актёрская работа не определяет, каким человек окажется режиссёром.
Конечно, было бы странно рассказывать об этом так, будто София всего добилась без помощи семьи. Фрэнсис был одним из продюсеров «Девственниц-самоубийц». У неё были знакомства, опыт жизни на съёмочных площадках и возможность спросить совета у людей, до которых другой начинающий режиссёр вряд ли добрался бы. Это серьёзное преимущество. Но придумать и снять за неё её фильмы родственники всё-таки не могли. Семейная поддержка и собственные способности здесь вполне могли существовать одновременно.
Другие представители семьи тоже находили себе работу за пределами проектов Фрэнсиса. Его сын Роман Коппола и племянник Джейсон Шварцман, сын Талии Шайр, вместе с Уэсом Андерсоном написали сценарий «Поезда на Дарджилинг». Шварцман стал постоянным участником фильмов Андерсона. Он вообще не носит фамилию Коппола, хотя принадлежит к той же династии. Она существует не только в титрах, но и в знакомствах, совместной работе, привычке заниматься кино.
Знаменитая семья даёт большой запас возможностей. Было бы нелепо это отрицать. Но вместе с ними человек получает чужие достижения, с которыми его будут сравнивать, и подозрение, что без родственников ничего бы не получилось. София оставила фамилию и постепенно добилась того, чтобы говорили о её собственных фильмах. Кейдж выбрал другую. Можно много лет знать его как самостоятельную звезду и только потом узнать о родстве с Копполами. Хотя самого актёра спустя десятилетия всё ещё спрашивают, зачем он сменил фамилию. Совсем закончить этот разговор, похоже, не получается.